本期嘉宾是伦敦切尔西艺术学院毕业，东华大学艺术管理硕士，工作至今15年，创意无限，实战经验丰富。为打造舒适的空间、美的生活而不懈努力!
当时为什么会选择做室内设计呢?
当时觉得設計是一件很有趣的事情，一个空间无数种可能;上学的时候每次课题，我都喜欢挑一个让自己很开心很好玩的方案;工作后，发现設計其实是有责任的，大到结构承重，事关人命，小到开关插座是否随心应手。直到将設計责任——机能的规划变成无条件反射，我才开始了探索什么样的方案让自己觉得有乐趣让业主开心;我想在这条有趣的路上，越走越远。
柏林的建筑之旅给您留下什么印象?
德国给我的冲击太大了，从生活细节到建筑、艺术、人文、美学可以写一整篇文章。深刻的是德国人对于古建筑的保护，新旧空间的相互交融。印象深的是柏林NEUS博物馆，德语NEUS就是NEW，在这个有着百年历史的博物馆里，设计师改造了新的空间动线，甚至加入了全新的空间骨架结构、材料秩序、灯光系统，但，所有的这些改造，几乎未曾破坏原建筑结构与特色、甚至保留了古典的地面马赛克拼贴、铸铜门片等等装饰细节。在国内，我们几乎未曾有这样的思考。
在这个风格彰显个性的时代，您却说：“设计不在乎风格，适合的才是合适的”，能不能跟我们讲讲具体体现在哪些方面呢?
很多人都在谈“欧式、新中式、新古典、现代”等等各种风格，其实现在的室内装饰风格严格来讲都是商业手段，风格在很多人眼里其实只是一种表皮的装饰，或者说是装饰的表现法。室内装饰风格是建筑和艺术风格或主义的衍生，从古典主义到现代主义，后现代、现代白派、极简主义、功能主义……等等，有太多的立场。而我认为的設計，不在于用哪种风格，哪种表现手法、哪种材料，而是解决了什么问题、创造了什么样的空间。不同的空间有不同的需求，家要温馨留人、巧妙收纳、实用耐久，办公室要条理秩序、逻辑清晰、文化内敛，画廊要灯光、展览要动线、售楼处要体现产品定位等等。把胖子的华丽套装放到瘦子身上就只能是噱头，并不适合。就像把富丽堂皇的古典欧式装饰手法搬到小平米住宅里面并不合适。但是，如果把古典主义里的手工手作精工细作的方式或者皇宫里因某皇帝去了东方而把东方的装饰揉进自己的空间里这样的处理手法、这样的装饰态度，搬到家里，那么，家也会有手工匠人的艺术性、旅行带回来的气息、和自己喜欢的记忆片段，那才是适合自己的。这不是风格，而是自我精神世界的探索，是自我对空间的塑造;找到适合自己的，才是合适的。
听您说过选什么样的设计师，就是选择了什么样的生活方式与态度，这个该如何去理解?
都说字如其人，画如其人，见字如见人，設計与写字绘画一样，设计师的态度、性情、做事方法、专业度，都决定了他的行事风格与設計水准。設計空间的逻辑、使用方式，就是在設計空间里的生活方式，设计时精细或潦草，也都能在空间里得到反馈;抛开設計专业能力与做事能力这两个问题不谈，光是“态度、性情”就已经能有楚河汉界了。一个幽默风趣而又认真的设计师，他带来的解题方法，肯定会影响空间的特质，进而改变使用空间的方式，改变生活方式，甚至因为一个明亮的設計而改变生活态度。在多年前，帮一家企业进行新公司3万平方米的规划设计，项目结束后，企业的老总成了我朋友，她每次向别人介绍的时候，都会跟别人：这位设计师改变了我对生活的态度，影响了我对待事物的观点，我知道了美对空间的改变，对生活的改变。这是我听过感动我的也激励我的话。
从事室内设计15年，您觉得设计重要的是什么?
設計重要的认真对待每一个项目，每一个问题，孜孜不倦，找到合适的答案。
您是共象设计的联合创始人，共象该是13年创立的，当时创立的初衷是什么?
创立的初衷是做自己的設計，形成自己的設計语言，做有趣的設計。
为什么会把公司名称取为共象呢?有什么故事吗?
共象，我们团队想要的是共同的理想，一帮志同道合的年轻人，为了共同的理想，一起努力。
对于室内设计来说，重要的融入客户的喜好，在增与减中，寻求完美的切合点，可以和我们分享一下您在设计中的心得吗?
客户的喜好很重要，大部分客户都有自己比较清晰的喜好，但是都是很抽象或者很片段，可以用图片跟你交流一些小局部，但是往往表达不清晰。我们在跟客户沟通时，很在意一些基础框架、基础机能，也就是一些客户的硬性需求或者特别不喜欢的部分，把硬性需求解决得漂亮，把软性需求解决的巧妙。 每个项目，我们都会去寻找能打动人的是什么?暗的房型要解决采光问题，歪的房型要扭正，小的房子要妙用，大房子要好看又好用。
设计师是一项富于创造力的工作，平时生活中需要不断的捕捉灵感，您平时除了工作之外都喜欢做什么呢?
喜欢瞎转悠、喜欢运动。如果时间充足，就喜欢去大自然里徒步旅行，去不同的国度享受文化冲击，感受人文情怀。平时就喜欢在附近的美术馆、展览馆、商场转转，艺术、美学、生活、细索、各种有的没的，约好友一起打球、运动。平衡生活与工作，生活是工作的源泉，生活也是工作的延续。(来源：设计本)